Libraries are changing, adapting to new demands and it is great! My neighborhood library, Benny, gives free drawings sessions, live model or still life. Wonderful idea!
Les bibliothèques changent, s’adaptent à de nouvelles demandes et c’est tant mieux! Ma bibliothèque de quartier Benny offre des sessions gratuites de dessins, modèle vivant, nature morte. Bonne idée!
J’ai eu le plaisir d’illustrer “Les flocons en mission” , 2e de la série écrite par Denise Nadeau et maintenant disponible chez Bouquinbec
Toutes les illustrations, vectorielles, ont été faite avec le programme Affinity Designer
I had the pleasure to illustrate the second book of the series ” Les Flocons en mission” by Denise Nadeau, available now at Bouquinbec
All illustrations (vectors ) were done with Affinity Designer
un aperçu de quelques illustrations:
When I work on the computer or tablet at one point I need to go back to working with my hands. It is two different worlds, as oil painting is from watercolour. I am often asked if I considered working with digital medium art. The answer is “Yes”. It is a medium, a way of expressing myself in a different world and I need both.
Quand je travaille depuis un certain temps sur ordinateur et tablette, j’ai besoin, à un moment de travailler avec mes mains. Ce sont deux mondes différents comme la peinture à l’hule l’est de l’aquarelle. On me demande souvent si je considère le travail digital comme de l’art. La réponse est : Oui. C’est un médium, un moyen de m’exprimer dans un autre monde et j’ai besoin des deux.
Drawing again and again to get shapes, lines and volumes in the most natural way possible.
Dessiner encore et encore pour que les formes, les lignes, les volumes viennent instinctivement.
Once the objects are done, the next question is to paint or not? Painting or applying a finish brings new questions. Why, what, how? An other exploration.
Une fois les objets faits vient la finition. Peindre ou non? Et cela amène de nouvelles questions. Pourquoi, comment et quoi? Une nouvelle exploration.
Modelling an object, a flower, a head helps to draw. It shows how things are done, how they connect, how they stand. So I am experimenting different things for modelling with my workshop participants.
Modeller un objet, une fleur, une tête aide à dessiner. Cela nous montre comment les choses sont faites, comment elles sont rattachées, comment elles tiennent debout. Alors j’expérimente avec différents materiaux pour modeler avec mes participants aux ateliers.
In clay, like the head below. Very nice to work with, but the drying is a bit delicate.
En argile, comme la tête ci-dessous. Trés agréable à travailler, le séchage un peu délicat.
In air dry model magic by Crayola. Very easy to manipulate, drying is easy. Below the flowers we did at our last session.
Le model magic séchant à l’air de Crayola. Trés facile à manipuler, séchage facile aussi. Ci-dessous les fleurs que nous avons fait à notre dernère session.
When an idea, an inspiration is showing, it is surfing happy days!
Quand une idée, une inspiration apparaît , il est temps de surfer!
To express ourselves in visual art, we have so many possibilities, so many mediums to choose from. We also have so many techniques, way of thinking. In these drawing I am experimenting with automatic drawing, alternating painting, marking and erasing, masking. Inspired by the book expressive drawing by Steven Aimone.
Pour s’exprimer en art visuel , nous avons un grand choix de possibilités, de médiums. Et aussi de techniques, de manière de penser. Avec ces dessins j’explore la technique du dessin automatiqiue, en alternant, dessiner, marquer, avec effacer, cacher. Inspiré par le livre : expressive drawing par Steven Aimone.
Dans le cadre du 375e anniversaire de la ville de Montréal, Urban Sketchers Montréal en collaboration avec Héritage Montréal organisent une exposition qui aura lieu fin août 2017, au hall d’honneur de la ville de Montréal. Seront exposées 50 œuvres et environ 12 carnets de dessins. Vous êtes tous invités à participer. Voici la procédure: […]
I joined the portrait party of Julia Kay a few years ago, on flickr, and it was the beginning of my own revolution. To be able to do portrait with no huge pressure about pleasing the model. It is a challenging and inspiring group of artists, from so many countries and backgrounds.
And then the book. Julia and a dedicated team did it, putting together more than 450 portraits from different artists. Interesting subjects and tips for the artists and non artists. A very good book on portraits. I am so excited to be part of it with two portraits.
Available on amazon and in bookstores.
Je me suis jointe au groupe de Julia Kay, le portrait party sur flickr et cela a été le début de ma propre révolution. De pouvoir faire des portraits sans l’énorme pression de faire plaisir au modèle. C’est un groupe stimulant et plein de défi, venant de différents pays et différents niveaux.
Et puis le livre. Julia et une équipe dévouée a réuni un peu plus de 350 portraits de différents artistes. Des chapitres interessants ainsi que des conseils autant pour les artistes que les non-artistes. Un trés bon livre sur le portrait. Je suis trés contente d’en faire partie avec deux portraits.
Disponible sur amazon et en librairies.
